OBJETS NOMADES

Marcel Wanders studio è uno studio leader nel design di prodotti e interni con sede ad Amsterdam. Lo studio ha prodotto più di 1.900 creazioni, tra prodotti iconici e di interior design in tutto il mondo, sia per privati che per prestigiosi brand come Alessi, Baccarat, Bisazza, Christofle, Kosé Corporation/Decorté, Flos, KLM, Hyatt Hotels Corporation, LH&E Group, Louis Vuitton, Miramar Group, Morgans Hotel Group, Puma e molti altri.

Sotto la direzione creativa di Marcel Wanders e di Gabriele Chiave, Marcel Wanders studio conta 40 esperti di design e comunicazione.

Considerato da molti come uno studio atipico per il mondo del design, Marcel Wanders studio ha una missione: "creare un ambiente pieno d'amore, farci vivere con passione e realizzare i nostri sogni più grandi".

"Soprattutto, il viaggio offre l'opportunità unica di intraprendere una nuova esplorazione."

Fernando e Humberto Campana creano classici moderni dal 1984. La loro creatività si basa sul guardare oltre l'ovvio per catturare la bellezza nel quotidiano. Con un uso costante del colore e una sincera dedizione all'artigianato, i fratelli rendono straordinario l'ordinario e fanno risaltare il bello nel semplice.

Dal 2002, Estudio Campana, la loro azienda con sede a San Paolo, produce la propria linea di prodotti, nonché uno dei pezzi fatti a mano. Celebrando nel 2019 i suoi 35 anni di lavoro, i loro pezzi possono essere visti nelle collezioni permanenti di istituzioni culturali di tutto il mondo, tra cui il Museum of Modern Art, New York; il Centre Pompidou, Parigi; il Vitra Design Museum, Weil am Rhein; e il Museu de Arte Moderna, San Paolo. Sono stati anche nominati Designers of the Year a Design Miami nel 2008, a Maison & Objet Paris nel 2012, e hanno ricevuto un premio speciale al Musée des Arts Décoratifs, Parigi, nel settembre 2012.

Il designer Frank Chou è cresciuto a Pechino, in Cina, dove nel 2012 ha fondato Frank Chou Design Studio, uno spazio per immaginare e creare i suoi oggetti di design, del tutto sperimentali, che fondono il tradizionale e il contemporaneo, l’universo cinese e quello internazionale. Chou e il suo studio hanno da allora vinto prestigiosi premi, come il premio per miglior giovane designer agli ELLE DECO International Design Awards in Cina nel 2016. Nello stesso anno, ha vinto il SaloneSatellite Design Award durante la settimana del design di Milano – primo designer cinese a farlo - e nel 2019 è stato scelto per i Rising Talent Awards a Maison&Objets a Parigi. Il "design responsabile" di Chou ha un’idea alla base: i designer "hanno il dovere di guidare, insegnare e combattere per ciò che è giusto - e per un futuro migliore."

"Il nomadismo è per me una condizione di contemporaneità e leggerezza"

Patricia Urquiola, nata in Spagna, vive e lavora a Milano, in Italia, dalla metà degli anni '80. Si è laureata al Politecnico della città nel 1989 e ha lavorato per diversi rinomati architetti e aziende di design, tra cui De Padova, Alessi, Cappellini, Lissoni & Partners e Kartell. Nel 2001 ha fondato il proprio studio dove si è specializzata in design di prodotto industriale, architettura, direzione artistica e consulenza strategica. Fa parte del comitato consultivo del Politecnico di Milano e del Museo della Triennale Milano e tiene conferenze nelle università di tutto il mondo.

Il suo lavoro è esposto in molti musei internazionali di arte e design, tra cui il MOMA di New York, il Museo delle arti decorative di Parigi e il Victoria & Albert Museum di Londra

Fondato a Neuveville, in Svizzera, nel 1991 da Aurel Aebi, Armand Louis e Patrick Reymond, Atelier Oï si impegna da 20 anni per eliminare le barriere tra i generi e promuovere la creatività interdisciplinare. I loro risultati riflettono un intreccio di architettura, design e scenografia su scala internazionale. I loro talenti multidisciplinari, lo spirito di squadra e il rapporto intimo con i materiali che scelgono sono stati a lungo le basi del loro successo.

Nati da un'affinità intuitiva ed emotiva con l'atto di plasmare materiali diversi, i loro progetti sono stati riconosciuti in tutto il mondo (vincitore di Europan 3, 1994; European Museum of the Year Award, 2001; iF Design Award, 2012; Living at Home Award , 2007; Prodotto dell'anno, Architectural Record, 2008).

Raw Edges nasce dalla collaborazione tra Yael Mer e Shay Alkalay. Dalla loro mostra di laurea al Royal College of Art di Londra nel 2006, hanno ricevuto numerosi premi internazionali tra cui il Wallpaper * Design Award, il British Council Talented Award e il Design Miami / Basel Designer of the Future Award.

Il loro lavoro si trova in una serie di collezioni museali, come il Museum of Modern Art di New York e l'Art Institute di Chicago.

Oltre al lavoro su commissione, Mer e Alkalay producono progetti e installazioni in edizione limitata nel loro studio di Londra

Dopo aver studiato architettura e design industriale, grafico e d'interni, India Mahdavi ha trascorso sette anni come direttore creativo per l'interior designer Christian Liaigre.

Ha fondato il suo studio nel 2000 e, dalla sua base in Rue Las Cases a Parigi, ha lavorato a livello internazionale su progetti di interior design, scenografia, mobili e oggetti di design.

Questi hanno incluso ristoranti e hotel, come The Gallery at Sketch a Londra, Ladurée a Ginevra e Los Angeles e il Monte-Carlo Beach Hotel; concetti di vendita al dettaglio, più recentemente Red Valentino a Roma e Londra; e una linea di mobili e accessori per la casa, comprese le sue poltrone Charlotte. Descrive il suo stile come "poliglotta e policromo".

Il designer di San Francisco Andrew Kudless lavora ai confini dell'architettura, del design e della scienza. Dopo aver studiato tecnologie emergenti e design a Londra e architettura a Tulane, ha fondato il suo studio di design multidisciplinare Matsys nel 2004 per esplorare artigianato, struttura, forma e intelligenza nel mondo naturale e sintetico.

Il suo lavoro sperimentale e innovativo è stato esposto in tutto il mondo e fa parte della collezione permanente del Centro Pompidou e del Museo di Arte Moderna di San Francisco. Anche Kudless lo è professore associato al California College of the Arts e ha insegnato workshop in Giappone (dove ha vissuto anche per un anno), negli Stati Uniti ea Londra

Nato nel 1967. Ha lavorato sotto Shiro Kuramata e Issey Miyake e ha fondato il suo studio, Tokujin Yoshioka Inc. nel 2000.

Attivo nei campi del design, dell'architettura e dell'arte contemporanea, è molto acclamato a livello globale con le opere basate sui temi della natura e che riflettono le idee giapponesi di bellezza. Dando forma ai vari sensi umani, utilizzando elementi non materiali come la luce, crea espressioni uniche e che superano il concetto di forma.

Molte delle sue opere sono scelte come parte di collezioni permanenti in musei di fama mondiale, tra cui il Museum of Modern Art di New York, Le Centre national d’art et de culture Georges-Pompidou a Parigi e il Victoria and Albert Museum di Londra. Ha vinto numerosi premi internazionali di design ed è stato scelto dalla rivista Newsweek come uno dei 100 giapponesi più rispettati al mondo

Nato a Toronto nel 1977, Oki Sato si è laureato alla Waseda University di Tokyo nel 2002 e ha fondato subito Nendo, il suo studio di design. Ora è una delle piccole aziende più influenti in Giappone, grazie a lavori come la straordinaria Cabbage Chair: un cilindro di carta rinforzata che viene sbucciato strato dopo strato per produrre una seduta istantanea. Il lavoro di Sato può ora essere visto nei musei di tutto il mondo, dal Museum of Modern Art di New York al Centre Pompidou di Parigi.

Per Sato, il design riguarda l'utilizzo della tecnologia per promuovere la semplicità, creando nel contempo quelli che lui chiama "momenti '!'" Per le persone nella loro vita quotidiana: "Crediamo che questi piccoli momenti '!' Siano ciò che rende le nostre giornate così interessanti, così ricche .

André Fu è nato a Hong Kong, ha ricevuto un'educazione nel Regno Unito dall'età di 14 anni e ha studiato architettura all'Università di Cambridge. Attribuisce ai suoi 30 anni di viaggi tra l'Asia e l'Europa il merito di aver definito il suo stile e la sua miscela unica di artigianato e innovazione.

Nel 2000 fonda André Fu Design Studio a Hong Kong e da allora ha progettato hotel, ristoranti, gallerie, installazioni e spazi commerciali in tutto il mondo, tra cui l'Upper House Hotel di Hong Kong, Villa la Coste a Aix en Provence e il St Regis di Hong Kong. Tra i suoi progetti più recenti c'è l'Hotel The Mitsui Kyoto che ha aperto nel 2020.

Nel 2019, Elle Décor China ha nominato André come "Interior Designer dell' anno". Nel 2019, ha lanciato con successo André Fu Living (AFL) con una collezione di prodotti lifestyle che riflettono il tipico stile moderno.

"Il nomadismo può essere uno stato forzato o una scelta, ma apre nuovi orizzonti"

Atelier Biagetti è stato fondato nel 2003 dal designer Alberto Biagetti; è stato raggiunto dall'artista e cantante Laura Baldassari nel 2013. Da allora, il duo milanese ha creato installazioni, oggetti e performance ispirati al mondo di oggi, al comportamento umano e alle ossessioni della società contemporanea, come la bellezza, il sesso e la religione.

Per Atelier Biagetti, ogni suo oggetto racconta una storia rivelando una propria “funzionalità espressiva” e, così facendo, suggerisce nuove idee per l'interazione tra spazio fisico e spazio psicologico

"L'artigianato è vitale per il lavoro del nostro studio."

I designer Edward Barber e Jay Osgerby hanno fondato il loro studio di Londra nel 1996. Il loro lavoro diversificato comprende design industriale, mobili, illuminazione e installazioni site-specific, nonché gallerie e commissioni pubbliche come la torcia olimpica di Londra 2012 e progetti per la Royal Mint . Attualmente stanno lavorando con i principali produttori mondiali tra cui Vitra, Knoll, B&B Italia, Hermès e Flos. Il loro lavoro è conservato in collezioni museali permanenti in tutto il mondo, tra cui V&A e Design Museum di Londra, Metropolitan Museum of Art, New York e Art Institute of Chicago. Nel 2001 Barber & Osgerby hanno fondato lo studio di design dell'architettura Universal Design Studio e nel 2012 hanno fondato Map Project Office, una società specializzata nella ricerca e nella progettazione guidata dalla strategia.

Nel 2007 sono stati premiati con Royal Designers for Industry dalla Royal Society of Arts e nel 2013 i designer hanno ricevuto un OBE per i loro servizi all'industria del design. Entrambi detengono dottorati honoris causa in arte e conferenze a livello internazionale

Progettista di mobili e spazi di fascia alta, Damien Langlois-Meurinne ha iniziato la sua carriera con Christian Liaigre prima di fondare la sua agenzia, DL-M, nel 2003.

Da allora, ha lavorato a un'ampia varietà di progetti di interior design che hanno unito l'eleganza francese e un certo senso di atemporalità.

La sua filosofia progettuale non è imporre uno stile a uno spazio e più incanalare in esso la serenità, nel rispetto della personalità di ogni cliente. Oltre al suo lavoro di interior design, Langlois-Meurinne crea collezioni di mobili su misura che mescolano raffinatezza e semplicità.Consapevole dell'importanza degli spazi e degli oggetti che ci circondano, utilizza solo materiali naturali come il bronzo e legni pregiati.

"Louis Vuitton combina l'eleganza con il savoir-faire, la creatività e l'ingegno."

Dopo essersi incontrati come studenti all'ECAL di Losanna, Svizzera, Giorgia Zanellato e Daniele Bortotto hanno fondato Zanellato / Bortotto Studio a Treviso, Italia, nel 2013. Il loro primo lavoro congiunto, Acqua Alta, è stato dedicato alla città di Venezia e presentato al Salone Satellite a Milano nel 2013; ha segnato l'inizio del loro progetto di ricerca a lungo termine sul rapporto tra i luoghi e lo scorrere del tempo.

Il lavoro di Zanellato / Bortotto è stato esposto in gallerie e istituzioni tra cui MAXXI, Roma; Triennale Design Museum, Milano, Somerset House e Aram Gallery di Londra. Nel 2015 sono stati nominati Young Talent of the Year da Elle Decor Italia, hanno ricevuto il premio NYCxDESIGN da Interior Design nel 2016 e hanno vinto il Red Dot Design Award nel 2017.